Titre de la conférence : Traces d’art itinérant

Intervenantes : Laura Kollwelter & Lise Vandewal
Langue : Anglais
Durée : 1h

Tout au long de l’histoire, l’art sur papier a été lié au mouvement, à la circulation et à la diffusion.

Sa nature même- léger, souvent petit et bon marché – lui permet de voyager à travers le monde plus facilement que ses homologues plus réputés; la peinture et la sculpture. Cette conférence met en avant la notion de voyage de l’art sur papier aux 19e et 20e siècles et se concentrera plus particulièrement sur l’art belge et les artistes de la collection des Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique (MRBAB).

Les œuvres présentées soulignent la distinction entre l’objet itinérant, en l’occurrence l’œuvre originale dessinée, et l’image itinérante, à savoir la reproduction imprimée ou une photographie. Les deux permettent à un large public de voir et de connaître l’art sur papier, bien que de manière et dans des contextes très différents.

Dans la première partie de la conférence, nous nous concentrerons sur l’objet physique de l’œuvre d’art (sur papier), en l’occurrence les dessins sur papier de supports friables réalisés par des artistes tels que Henry De Groux, Léon Spilliaert et Berthe Art. Des petites esquisses aux grandes compositions élaborées, toutes sortes de dessins ont voyagé entre les ateliers d’artistes, les musées, les collections privées, les expositions et/ou les foires d’art.

Comment peut-on retracer ces voyages et quel effet ont-ils eu sur les objets matériels et sur leur statut en tant qu’œuvres d’art ? Dans un deuxième temps, nous nous intéresserons à l’image d’une œuvre reproduite sur papier. Plus spécifiquement, nous aborderons l’avant-garde belge avec des artistes tels que Marthe Donas, Jozef Peeters et Victor Servranckx et la diffusion d’images reproduites par le biais de revues, de livres et de portfolios. Nous analyserons le contexte historique et les raisons de la grande circulation des œuvres sur papier et la manière dont elles ont soutenu la création de réseaux internationaux cruciaux pour la survie de ces cercles d’avant-garde.

Des questions importantes sur les spécificités du travail sur papier, sa réception par le public et la question inéluctable de l’œuvre d’art originale seront discutées lors de cette conférence qui fait le lien entre BePAPER et FRIABLE, deux projets de recherche actuellement en cours aux MRBAB.

Laura KOLLWELTER (1987, Luxembourg) est une historienne de l’art qui a étudié l’histoire de l’art à l’Université Libre de Bruxelles et à La Sapienza – Università di Roma. Elle a travaillé pour différents musées, galeries et institutions culturelles, notamment le Musée national d’Histoire et d’Art du Luxembourg et les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, où elle a participé en tant que chercheuse à plusieurs projets, notamment Before and After ? Continuity or rupture ? Belgian Art Around World War I (2016-2018) et actuellement, BePAPER – Belgian Avant-Garde Art on Paper from a European Perspective, 1918-1950 (2020-2024). Kollwelter a publié, entre autres, sur les relations artistiques entre la Belgique et l’Allemagne et sur le mécénat artistique en Belgique et en Grande-Bretagne.

Lise VANDEWAL (1995, Belgique) est une historienne de l’art, titulaire d’une licence en conservation/restauration des textiles de l’Université d’Anvers et d’une maîtrise en histoire de l’art de la KU Leuven. Passionnée par les œuvres sur papier, elle travaille actuellement comme chercheuse scientifique pour le projet FRIABLE aux Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique. Auparavant, elle a collaboré au projet Charter et à la recherche sur le Musée biblique à la KU Leuven.